留婉珍

中国是瓷器的故乡。早在商朝，瓷器就被我们的祖先造了出来，欧洲到16世纪才掌握制瓷技术，比我们晚得多。中国的瓷器通过陆上和海上的“丝绸之路”流传全世界，因此外国人以瓷器称中国，英文单词“china”既是中国之名，又是瓷器之称。

这段历史曾使我着迷。

今年7月25日，“泉州：宋元中国的世界海洋商贸中心”成功列入《世界遗产名录》，有3处遗产点在晋江，其中一处遗产点——磁灶窑址（金交椅山窑址）与瓷器有关。听到这个振奋人心的消息，窃喜之余，我重新审视家里的碗、盏、碟、瓶、罐、瓮。

张扬炫目的彩瓷花瓶、色泽淡雅的青花瓷碗、古朴粗犷的绿釉米瓮……瓷器上的图案非常丰富，有惟妙惟肖的动物、变幻灵动的文字、清新飘逸的花卉……然而，它的玄奥、广博岂是我一个凡夫俗子能精通得了的。

先瞧瞧我卧室里的彩瓷花瓶。出生年份：清朝末期；籍贯：江西景德镇。花瓶是圆形的，洁白无瑕的背景上绘制几朵怒放的红牡丹，雍容华贵，红、黄、绿三色搭配巧妙。瓶底篆刻印章“景德镇制”。这个彩瓷花瓶是祖母留下来的。记得年幼时，父母整天忙不过来，没时间带我，我常常跟在祖母身边，听祖母讲这个彩瓷花瓶是她的嫁妆。彩瓷花瓶陪着祖母从老屋搬到了我父亲建的两层石头楼房，三年前两层石楼房被我弟弟拆了，翻建成四层的钢筋水泥房。拆石头楼房时，很多瓶瓶罐罐散落一地，我赶紧把这个彩瓷花瓶抢救回来，因为我从小就和它结下深深的情缘。

2011年初春，我和夫君离开东石大家庭，来到永和小镇自立门户。婆婆拿出一堆陪伴她一生的碗碟和一个绿釉大米瓮，叫我们带到永和小家。我把这些碗碟束之碗柜，从未仔细看过它们，至今已有十年光阴了。直到这个暑假，我打开碗柜，一尊蓝白相间的青花瓷碗先把我的魂勾走了。我捧起它，如同捧起了一园春色。青花瓷的碗口绘花莲瓣纹，呈八角弧形；外壁的图案是一株兰花和两朵菊花，构图疏密有致，素而不浊，淡而含蓄；碗底有活泼俊秀的行楷印章“云和”。这时陆龟蒙的诗句“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”，从唐朝传来；“玲珑剔透万般好，静中见动青山来”，乾隆皇帝的七言绝句也从清朝飘过来。历史的烟云吹散了恩恩怨怨，淹没了金戈铁马，青花瓷碗仍旧春光明媚，芳香袭人。

可惜的是，对于碗底“云和”二字，我迷惘了。前年的寒冬，96岁高龄的婆婆走了，我们经历了一场悲痛的人生离别。我只能问夫君，“云和”作何解释。他哑然，我只好找“度娘”。嗨，不查不知道，一查吓一跳，青花瓷碗是个明末清初的“古董”呢！在古代，“云和”是浙江的一座小城，如今是浙江省的一个县。浙江是青瓷的发源地。1997年3月，在云和小城旧址，发掘出了数处大大小小的青瓷古窑址。真是相见恨晚，我家的每件瓷器都有用武之地，粉彩碟装水果，青花瓷碗盛饭，绿釉米瓮放大米花生……徜徉其间，我沉醉了！

瓷器经过土的升华、火的艺术、色彩的蛊惑，终成一件件生活中必不可少的日用品、一件件可玩可赏的工艺品。它们让我感受到时间的永恒与生命的短暂，体悟到历史与现实的超越与无限，深识瓷器与生命的交融与承载。